Street artist 07B2

Probabilmente l’avvento della fotografia, in grado di rappresentare la realtà con una fedeltà assoluta, ha affrancato, per quanto riguarda il ritratto, gli artisti contemporanei dalle regole stilistiche accademiche: il ritratto come espressione della rappresentazione figurativa artistica è divenuto nel corso dei secoli, anche se in modo graduale, sempre più anti-naturalistico, fino a divenire essenziale per l’artista riuscire a cogliere il carattere o la psiche dell'individuo piuttosto dell'aspetto esteriore, proprio come già tanti secoli fa aveva enunciato Aristotele: "Lo scopo dell'arte è di presentare non l'apparenza esteriore delle cose, ma il loro significato intrinseco; poichè è questo e non la maniera o il dettaglio esterno che costituisce la vera realtà" Nella Storia dell’Arte, quasi tutti i più grandi maestri si sono dedicati al ritratto (Piero della Francesca, Antonello da Messina, Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Tiziano, Raffaello...) Nella seconda metà del XIX secolo, Henri de Toulouse-Lautrec si specializzò nei ritratti di artisti del teatro dell'epoca e di prostitute, con raffigurazioni straordinariamente attraenti per la tecnica usata e per i colori, ma soprattutto per la capacità di cogliere il carattere dei personaggi. Scegliere un particolare atteggiamento da immortalare, un gesto, un'espressione, significa cercare di scrutare il carattere della persona ritratta e la storia dell’arte ci ha tramandato infiniti esempi di opere che hanno raggiunto straordinari effetti psicologici, a partire dall'emblematica Monna Lisa di Leonardo fino alle prostitute di Toulouse Lautrec, o alle Marilyn di Andy Wharol. La mia ricerca consiste nell’esplorare e proporre l'esasperazione della realtà nel ritratto, i vari effetti e le espressioni che caratterizzano un volto umano. I miei personaggi preferiti sono gli artisti di strada e quello che mi interessa è un’ "istantanea" del soggetto in azione, la raffigurazione dei tratti somatici e la ricerca dell'espressione che lo caratterizza.